Con miembros procedentes de España y Reino Unido, B.U.M. ha construido uno de los proyectos más honestos del underground nacional. Grunge, punk, metal y rock alternativo se mezclan en una propuesta sin etiquetas que sigue creciendo desde Cádiz hacia el resto de Europa.
Mientras buena parte del rock contemporáneo busca sonar cada vez más pulido, B.U.M. continúa haciendo exactamente lo contrario.
Su música suena áspera.
Directa.
Incómoda cuando tiene que serlo.
Y profundamente honesta.
Desde Cádiz, aunque con raíces repartidas entre España y Reino Unido, el trío formado por Jimi, Cri y, desde este año, Julio Guerrero, lleva varios años construyendo una propuesta que bebe del grunge noventero, el punk más callejero y la contundencia del metal, pero sin pertenecer completamente a ninguno de esos mundos.
Ellos mismos lo resumen con una palabra que define perfectamente su identidad:
GrungePunk.
Una banda nacida para romper el silencio
B.U.M. nació en 2019 impulsada por una necesidad muy sencilla.
Hacer canciones que hablaran de la realidad sin adornos.
Lejos de discursos grandilocuentes, el grupo encontró desde el principio una identidad basada en riffs contundentes, ritmos acelerados y letras que retratan conflictos personales, frustraciones sociales y las contradicciones de nuestro tiempo.
Ese mismo año publicaron su primer EP homónimo, grabado junto al reconocido productor Javier Rondán en Audiorama Studios, una referencia imprescindible dentro del rock andaluz.
El lanzamiento vino acompañado del videoclip de «Underground», realizado en Black Zoo Studios, dejando claro desde el principio cuál iba a ser el ADN de la banda: energía, actitud y cero concesiones.
«The Infected» y un disco nacido en plena pandemia
Mientras el mundo permanecía encerrado durante los meses más duros de la pandemia, B.U.M. decidió convertir aquella incertidumbre en canciones.
El resultado fue The Infected, publicado en 2020.
Lejos de ser un disco conceptual sobre el confinamiento, el álbum utilizaba la pandemia como metáfora para hablar de otros «virus» mucho más cotidianos: la manipulación, las adicciones, la hipocresía o la deshumanización de la sociedad.
Con 15 canciones, el trabajo mostraba una evolución evidente respecto al EP inicial.
Musicalmente aparecían influencias del grunge de Seattle, el punk británico, el hardcore, el metal alternativo e incluso pequeños guiños al ska y al rock clásico.
Canciones como «Parasites» o «Polytoximania» reflejaban perfectamente esa mezcla entre contundencia sonora y crítica social que caracteriza a la banda.
Del underground a reinterpretar a Lady Gaga
Uno de los movimientos más sorprendentes de B.U.M. llegó en 2024.
El grupo publicó «The Code», acompañado de un potente videoclip, pero también incluyó como cara B una inesperada versión de «Bad Romance», el clásico de Lady Gaga.
Lejos de convertirse en una simple curiosidad, la banda consiguió transformar completamente el tema, llevándolo hacia un terreno mucho más oscuro, guitarrero y cercano al grunge.
Una demostración más de que cualquier canción puede adquirir una nueva vida cuando pasa por su filtro sonoro.
«The Revolution» y la evolución natural
En 2025 llegó The Revolution EP, un trabajo que consolidó definitivamente la personalidad del grupo.
La producción gana contundencia, las composiciones resultan más maduras y la banda demuestra una mayor seguridad a la hora de combinar melodías pegadizas con explosiones de energía propias del punk más clásico.
Todo ello sin perder esa actitud DIY que siempre ha acompañado al proyecto.
¿Qué es exactamente el GrungePunk?
Aunque ellos mismos utilizan el término GrungePunk, resulta complicado definir exactamente el sonido de B.U.M.
Hay riffs que recuerdan a Nirvana.
Momentos cercanos al punk californiano.
Influencias del hardcore europeo.
Incluso ecos del rock alternativo británico.
La explicación probablemente esté en el propio origen de sus integrantes.
Cada uno procede de escenas musicales muy diferentes.
Heavy metal.
Folk rock.
Ska-punk.
Rock clásico.
Y precisamente esa mezcla termina dando lugar a un sonido que evita cualquier etiqueta demasiado rígida.
Nueva formación, misma intensidad
La primavera de 2026 marca una nueva etapa para el grupo.
Tras la salida del batería Tood, B.U.M. incorpora a Julio Guerrero, un músico que aporta una pegada todavía más agresiva y una energía renovada tanto al repertorio clásico como al nuevo material que la banda ya prepara.
Los conciertos recientes demuestran que el cambio no ha supuesto una ruptura, sino un impulso para seguir evolucionando.
Un directo donde todo cobra sentido
Si hay algo que define realmente a B.U.M. son sus conciertos.
Su música parece escrita para el escenario.
Las canciones adquieren una dimensión completamente distinta cuando la banda conecta con el público, mezclando intensidad, cercanía y una actitud que recuerda a la esencia más auténtica del rock alternativo de los noventa.
No hay artificios.
No hay poses.
Solo tres músicos disfrutando del volumen.
Y haciendo disfrutar a quien tienen delante.
La opinión de LoffMusic
En una escena donde muchas bandas intentan sonar como el algoritmo de turno, B.U.M. sigue apostando por algo mucho más difícil: tener personalidad.
Su mezcla de grunge, punk, metal y rock alternativo no busca reinventar la rueda.
Busca recuperar una forma de entender la música donde la actitud importa tanto como las canciones.
Y eso convierte al trío gaditano en una de las propuestas más interesantes del underground nacional.
Habrá quien los catalogue como punk.
Otros hablarán de grunge.
Ellos prefieren llamarlo GrungePunk.
Y, después de escucharlos, cuesta encontrar una definición mejor.
Si te gustan…
- Nirvana
- Soundgarden
- Alice In Chains
- Therapy?
- The Bronx
- Bad Religion
- Gallows
- Turnstile
- Refused
- Queens of the Stone Age
…B.U.M. debería estar ya en tu radar.
