El incendiario dúo de Brighton anuncia No Refunds, segundo álbum tras el éxito de Who Let The Dogs Out. “Bang Bang Bang” abre una nueva etapa más oscura, industrial y feroz para una banda que ha convertido la rabia, el humor y la crítica social en uno de los discursos más estimulantes del punk británico actual.
El mundo ha ido a peor.
No lo decimos nosotros.
Lo dicen Lambrini Girls.
Y su respuesta no ha sido escribir un disco para tranquilizarnos.
Ha sido hacer uno todavía más incómodo.
Se llama No Refunds.
Saldrá el 15 de enero de 2027 a través de City Slang, contendrá once canciones y será el segundo álbum de Phoebe Lunny y Selin Macieira-Boşgelmez, apenas dos años después de que Who Let The Dogs Out las convirtiera en uno de los fenómenos más estimulantes del nuevo punk británico.
El primer aviso había llegado con “Cult of Celebrity”.
Ahora tenemos otro.
Se llama:
“Bang Bang Bang”.
Y hace exactamente el ruido que promete.
Primero escucha “Bang Bang Bang”
Dos minutos y veintidós segundos.
No necesitan mucho más.
“Bang Bang Bang” comienza como una descarga contenida y termina prácticamente incendiando la habitación.
Bajo angular.
Guitarras abrasivas.
Percusión.
Distorsión.
Una producción que empieza a mirar hacia el punk industrial sin perder la urgencia que convirtió a Lambrini Girls en una banda tan difícil de ignorar.
El vídeo, dirigido por Harv Frost, tampoco ofrece demasiado oxígeno.
Una habitación oscura.
Destellos de luz.
Movimiento.
Vasos que terminan destrozados.
Caos.
La sensación de estar observando algo que en cualquier momento puede escaparse de control.
Y entonces está Phoebe Lunny.
Según la propia cantante, la canción cuenta la historia de un hombre que ha sido venerado simultáneamente como una figura casi mesiánica y como el mismísimo diablo. Pitchfork recoge esa descripción en la presentación del nuevo álbum.
No explican mucho más.
Probablemente tampoco haga falta.
Si todavía no conoces a Lambrini Girls, este es el momento
Lambrini Girls nacieron en Brighton y actualmente son un dúo formado por:
Phoebe Lunny — voz y guitarra.
Selin Macieira-Boşgelmez — bajo.
Su universo recoge elementos del riot grrrl, punk, noise, grunge y post-punk, con influencias que ellas mismas han situado desde Bikini Kill y Le Tigre hasta Savages.
Pero reducirlas a “otra banda punk de Brighton” sería perderse prácticamente toda la historia.
Porque Lambrini Girls entendieron muy pronto algo fundamental:
la rabia funciona mucho mejor cuando también sabes hacer reír.
Sus canciones pueden hablar de misoginia, homofobia, transfobia, violencia, poder o desigualdad.
Pero en medio siempre aparece una frase.
Una provocación.
Un chiste incómodo.
Una barbaridad.
Y entonces vuelven a golpearte.
Who Let The Dogs Out convirtió el ruido en éxito
Su primer álbum apareció el 10 de enero de 2025.
Título:
Who Let The Dogs Out.
El disco convirtió todo aquello que Lambrini Girls había construido en pequeños escenarios en algo mucho mayor.
Y ocurrió algo que no siempre sucede con el punk más abrasivo:
entró en las listas.
El álbum alcanzó el número 16 de la Official UK Albums Chart.
Pero además llegó al número 1 de la lista británica de Rock & Metal, al número 2 de álbumes independientes y al número 3 de ventas en Escocia.
No era únicamente ruido generado alrededor de una banda emergente.
Había público.
Mucho.
Y entonces comenzó la aceleración.
De los pequeños clubes a Glastonbury
Giras.
Festivales.
Entrevistas.
Más conciertos.
Más aeropuertos.
Más kilómetros.
Glastonbury.
Reading & Leeds.
Roskilde.
Rock Werchter.
Riot Fest.
Primavera Sound.
Después llegarían Bonnaroo, Pukkelpop, Lowlands, Rock en Seine, Øya, Way Out West y Flow.
Sus conciertos londinenses fueron creciendo desde Scala al Electric Brixton y después al Kentish Town Forum.
La gira británica de noviembre de 2025 agotó entradas.
El punk underground empezaba a comportarse como algo considerablemente más grande.
Y entonces el cuerpo dijo basta.
El éxito casi las rompe
Esta es probablemente la parte más importante para comprender No Refunds.
Porque el segundo álbum no nace únicamente después del éxito.
Nace después del precio que pagaron por él.
Selin Macieira-Boşgelmez se retiró temporalmente de las giras a finales de 2025 después de un periodo de agotamiento extremo. La propia música ha hablado públicamente de un episodio maníaco relacionado con su trastorno bipolar.
Mientras tanto, Phoebe Lunny sufrió una lesión cerebral durante la primera gira australiana del grupo y continuó actuando durante parte de aquel periodo.
Son asuntos de salud que ellas mismas han hecho públicos y que ayudan a explicar el contexto del disco, pero no necesitan convertirse en espectáculo.
Lo importante está en lo que ocurrió después.
Pararon.
Se recuperaron.
Y regresaron a escribir.
Pero ya no eran exactamente las mismas personas que habían grabado el primer álbum.
No Refunds: no hay devoluciones
El título es magnífico.
No Refunds.
No hay reembolso.
No puedes devolverlo.
No puedes cambiar el mundo porque no te guste el que te ha tocado.
Y Lambrini Girls tampoco parece interesada en ofrecer una versión cómoda de él.
El propio sello presenta el álbum como un trabajo más oscuro y urgente, escrito para un planeta que, en palabras del dúo, “ha ido todavía a peor”.
¿Los temas?
Aquí empieza lo interesante.
Inteligencia artificial, fascismo, aborto, Gaza y manosfera
Lambrini Girls no ha elegido precisamente asuntos pequeños.
No Refunds aborda la inteligencia artificial, el fascismo, la violencia, los derechos reproductivos, la cultura de la celebridad y el crecimiento de la denominada manosfera, además de conflictos y violencia política contemporánea.
Pero musicalmente también hay un cambio.
Punk industrial.
Bajos angulosos.
Momentos casi pop.
Ruido.
Y algo que quizá resulte más sorprendente:
vulnerabilidad.
Porque después de todo lo ocurrido durante estos dos años, un disco exclusivamente construido alrededor de gritar contra el mundo probablemente habría contado solo la mitad de la historia.
El tracklist ya dice muchísimo
No hace falta escuchar todavía las once canciones para comprender hacia dónde apuntan.
No Refunds incluirá:
- Truth to Power
- Cult of Celebrity
- White Man’s World
- Spilt
- Succulent Chinese Meal
- Bang Bang Bang
- Don’t Talk to Me Until I’ve Had My Abortion
- Gaza Beach
- The Basement
- Wake Up!
- Is This AI?
Es el tracklist oficial publicado por la banda.
Solo con leerlo ya tenemos prácticamente un mapa de 2026.
Poder.
Celebridad.
Masculinidad.
Derechos reproductivos.
Gaza.
Inteligencia artificial.
Internet.
Y probablemente bastante mala leche.
“Cult of Celebrity” ya había dado la primera pista
Antes de “Bang Bang Bang” llegó:
“Cult of Celebrity”.
Y la contradicción era deliberada.
Una canción contra nuestra obsesión por convertir personas en productos culturales presentada mediante uno de los temas más inmediatos y accesibles que Lambrini Girls había grabado hasta entonces.
Esa tensión parece fundamental para entender el nuevo álbum.
Lambrini Girls quiere ampliar su sonido.
Pero no suavizar el discurso.
Puede haber melodía.
Puede haber elementos cercanos al pop.
Puede haber humor.
Pero debajo continúa existiendo la misma pregunta:
¿qué demonios estamos haciendo?
Y entonces aparece la inteligencia artificial
Hay una canción llamada:
“Is This AI?”
No sabemos todavía hasta dónde llegará exactamente su letra, así que no inventaría una interpretación antes de escucharla.
Pero su presencia resulta inevitablemente interesante.
Porque el punk siempre ha reaccionado contra aquello que percibe como estructuras de poder, homogeneización o pérdida de identidad.
En 1977 podía ser la industria discográfica.
En 2027 también puede ser un algoritmo.
El simple hecho de que IA y punk compartan ahora el tracklist de un álbum dice bastante sobre cuánto ha cambiado el mundo que el género intenta cuestionar.
¿Puede el punk seguir siendo peligroso en 2026?
Esta es la pregunta que me parece más interesante alrededor de Lambrini Girls.
El punk tiene ya medio siglo.
Sus símbolos están en camisetas.
Sus discos clásicos se venden en grandes superficies.
Los Sex Pistols forman parte de documentales y exposiciones.
El lenguaje de la rebelión también puede convertirse en producto.
¿Cómo haces entonces punk sin terminar interpretando un disfraz de 1977?
Lambrini Girls parece haber encontrado una respuesta bastante sencilla:
hablar de 2026.
No intentar recrear los problemas de hace cincuenta años.
Hablar de los nuestros.
Algoritmos.
Manosfera.
IA.
Derechos reproductivos.
Guerra.
Celebridad.
Internet.
Agotamiento.
Salud mental.
Polarización.
Eso convierte No Refunds en algo potencialmente mucho más interesante que un ejercicio de nostalgia punk.
Kathleen Hanna entiende perfectamente lo que están haciendo
Existe además una conexión simbólica preciosa.
Kathleen Hanna, figura esencial de Bikini Kill y del movimiento riot grrrl, ha mostrado públicamente su admiración por Lambrini Girls.
También lo han hecho Iggy Pop y Sleater-Kinney.
Y el dúo ha compartido escenario con bandas como IDLES y Amyl and the Sniffers.
Es casi una línea generacional.
Iggy.
Bikini Kill.
Sleater-Kinney.
IDLES.
Amyl and the Sniffers.
Lambrini Girls.
No porque todas esas bandas suenen iguales.
Sino porque comparten una idea bastante más importante:
un concierto de rock todavía puede ser un lugar incómodo.
“Bang Bang Bang” no quiere gustarte
Y quizá esa sea su mayor virtud.
Hay canciones diseñadas para que las escuches mientras haces otra cosa.
“Bang Bang Bang” parece diseñada para impedirlo.
Entra.
Golpea.
Hace ruido.
Provoca.
Y desaparece en 2 minutos y 22 segundos.
No necesita mucho más.
Porque No Refunds todavía está esperando.
Lambrini Girls regresan cuando más incómodas resultan
Su primer álbum demostró que una banda podía convertir rabia, humor negro y guitarras abrasivas en un inesperado Top 20 británico.
Después llegaron los festivales.
Las giras.
Los aeropuertos.
El agotamiento.
Las lesiones.
Y finalmente la necesidad de reconstruirse.
Ahora vuelven.
Pero no para repetir Who Let The Dogs Out.
Vuelven con un álbum más oscuro.
Más industrial.
Más vulnerable.
Y aparentemente bastante más enfadado.
Se llama No Refunds.
Llega el 15 de enero de 2027.
Y si Lambrini Girls tiene razón y el mundo realmente ha ido a peor…
parece que ellas han decidido hacer exactamente lo contrario de bajar el volumen.
Bang.
Bang.
Bang.
