Tras asistir a la sobrecogedora representación de Himno Vertical en el Teatro Cervantes de Málaga, nuestro colaborador Jesús Sancho conversa con una de las artistas más revolucionarias del flamenco actual. Una charla sobre libertad, familia, Enrique Morente, las peñas flamencas y la responsabilidad de custodiar un arte que nunca deja de evolucionar.
Por Jesús Sancho | LoffMusic
Hay conciertos que entretienen.
Otros emocionan.
Y muy de vez en cuando aparece uno que te cambia por dentro.
Eso fue exactamente lo que ocurrió el pasado 25 de junio en el Teatro Cervantes de Málaga, donde Rocío Márquez y el guitarrista Pedro Rojas-Ogáyar presentaban Himno Vertical, uno de los discos más importantes del flamenco contemporáneo y reciente ganador del Premio MIN 2026 al Mejor Álbum de Flamenco.
Llegué apenas cinco minutos tarde.
Entré en silencio mientras la sala permanecía completamente a oscuras.
Desde el primer instante comprendí que aquello no iba a ser un concierto convencional.
Una liturgia llamada Himno Vertical
La propuesta escénica de Himno Vertical es íntima, delicada y profundamente simbólica.
No busca el aplauso inmediato.
No necesita artificios.
Todo sucede desde el silencio.
Rocío y Pedro atraviesan el escenario como si cada movimiento formara parte de una coreografía invisible.
No sobra un solo centímetro.
No sobra una sola nota.
Rocío canta.
Baila.
Se recoge.
Explota.
Juega con la palabra, con el cuerpo, con el silencio y con la experimentación sonora.
Pedro parece casi invisible.
Pero sostiene todo el universo que sucede alrededor.
Su guitarra no acompaña.
Abraza.
En algunos momentos aparecen ecos eléctricos que recuerdan a Hendrix, pero sin necesidad de exhibiciones técnicas.
Solo emoción.
Solo verdad.
Cuando el espectáculo concluye, el teatro rompe el silencio con una larguísima ovación.
Todos sabemos que acabamos de asistir a algo extraordinario.
Una experiencia de esas que permanecen durante mucho tiempo.
Hacía años que no sentía algo parecido.
Quizá desde la primera vez que escuché Omega, el histórico encuentro entre Enrique Morente y Lagartija Nick.
Al día siguiente llega la conversación
A la salida del teatro espero junto a la puerta de artistas.
Rocío aparece con la misma serenidad que había mostrado sobre el escenario.
Acepta amablemente concederme una entrevista telefónica al día siguiente.
Y cumple.
A las 12:45 del mediodía hablamos durante casi tres cuartos de hora.
Escucharla resulta tan inspirador como verla cantar.
Habla despacio.
Piensa cada respuesta.
Y transmite una serenidad que hoy resulta poco habitual.
«He sido muy afortunada con mi familia»
Comenzamos hablando del origen.
De la familia.
Su respuesta llega con absoluta naturalidad.
«He sido afortunada con la familia a la que pertenezco. He sentido amor y calidez en ella. He podido brotar y crecer gracias a mis padres y al resto de mi gente. Siempre he sentido su apoyo, su ánimo y su mirada.»
Es imposible no pensar que buena parte de la sensibilidad artística de Rocío nace precisamente ahí.
Morente, el gran referente
Hablar de flamenco contemporáneo obliga inevitablemente a mencionar a Enrique Morente.
Aunque nunca llegaron a conocerse, Rocío reconoce su enorme influencia.
«No tuve la suerte de coincidir con él, pero es uno de mis referentes. Fue una figura imprescindible tanto por el conocimiento que tenía de las fuentes como por su búsqueda constante de nuevos modos de transmitir el flamenco.»
Una definición que podría servir también para explicar la propia carrera de Rocío Márquez.
La libertad creativa tras Universal
Durante algunos años formó parte del catálogo de Universal Music.
Le pregunto cómo recuerda aquella etapa.
«Estoy agradecida por el trato recibido y por la oportunidad que me brindaron en un momento importante de mi carrera. Más tarde obtuve mi carta de libertad sin problemas y eso me permitió autoproducirme y encontrar un espacio donde desarrollar todas mis inquietudes creativas sin perder intimidad en mi vida.»
No habla de ruptura.
Habla de evolución.
Pedro Rojas-Ogáyar, el compañero perfecto
La complicidad entre ambos resulta evidente desde el escenario.
Ella la explica así.
«Los dos hemos vivido pérdidas importantes. Compartimos una búsqueda constante de nuevas sonoridades. Pedro es una persona maravillosa, un guitarrista extraordinario y un compañero de viaje excepcional.»
Y esa conexión atraviesa cada minuto de Himno Vertical.
Las peñas siguen siendo imprescindibles
En tiempos dominados por grandes festivales y algoritmos, Rocío reivindica el papel de las peñas flamencas.
«Para mí son fundamentales. He aprendido muchísimo en ellas desde pequeña. Realizan un trabajo enorme que muchas veces no recibe el reconocimiento que merece. Han mantenido vivo el flamenco durante décadas.»
Una reflexión necesaria.
«Todos bebemos de las mismas fuentes»
Cuando hablamos de otros artistas de su generación vuelve a aparecer una palabra constante durante toda la entrevista.
Respeto.
«Siento un respeto enorme por el trabajo de todos mis compañeros y compañeras. Todos bebemos de las mismas fuentes, aunque cada uno termine encontrando su propio camino.»
«El flamenco no me pertenece»
La conversación termina con una respuesta que probablemente resume toda su filosofía artística.
«Me siento transmisora de algo mucho más grande que yo. El flamenco no me pertenece. Más bien al contrario. Me utiliza como instrumento para comunicarme con los demás. Me llena, me agita y me calma al mismo tiempo.»
Hay artistas que interpretan canciones.
Rocío Márquez parece vivirlas.
Y quizá esa sea la razón por la que emociona tanto.
Una conversación que podría haber durado toda una tarde
Los cuarenta y cinco minutos pasan demasiado rápido.
La sensación es la de haber hablado con una artista profundamente libre, culta y generosa.
Con alguien que entiende el flamenco como un organismo vivo.
Como un lenguaje que debe seguir creciendo.
Cuelgo el teléfono con la certeza de que volveremos a encontrarnos.
Y con la misma sensación que tuve al salir del Teatro Cervantes.
Algunas experiencias no terminan cuando baja el telón.
Quién es Rocío Márquez
Nacida en Huelva en 1985, Rocío Márquez es una de las artistas más importantes del flamenco del siglo XXI. Su carrera combina investigación, excelencia vocal y una permanente voluntad de expandir los límites del género sin perder nunca el vínculo con la tradición.
Su discografía incluye trabajos fundamentales como Aquí y ahora, Claridad, El Niño, Firmamento, Visto en El Jueves, Omnia Vincit Amor, Tercer Cielo —junto a Bronquio—, Flamencos y el reciente Himno Vertical, reconocido con el Premio MIN 2026 al Mejor Álbum de Flamenco.
Ha colaborado con artistas como Jorge Drexler, Christina Rosenvinge, Kiko Veneno, Bronquio, Enrike Solinís o Fahmi Alqhai, explorando territorios donde conviven el flamenco, la electrónica, la música clásica, el jazz, el rock o la canción de autor.
Entre sus numerosos reconocimientos destacan la histórica Lámpara Minera, la Medalla de Oro de la Petenera, el prestigioso premio francés Les Victoires du Jazz y el Premio Ruido por Tercer Cielo, considerado por gran parte de la crítica uno de los discos fundamentales del flamenco contemporáneo.
Además de su carrera artística, Rocío Márquez es Doctora cum laude por la Universidad de Sevilla, especializada en técnica vocal flamenca, y desarrolla una intensa actividad docente y divulgativa en universidades e instituciones culturales de todo el mundo.
Próximos conciertos de Rocío Márquez
Tras su paso por Málaga, la gira Himno Vertical continuará durante los próximos meses con varias citas ya confirmadas:
- 17 de julio – Festival Internacional de Música y Danza de Granada
- 19 de julio – Castillo de Gibralfaro (Málaga)
- 26 de julio – Pirineos Sur (Huesca)
- 3 de septiembre – Sala Zitarrosa (Montevideo, Uruguay)
- 9 de octubre – L’Agora (Le Crès, Francia)
- 13 de noviembre – Auditorio El Batel (Cartagena)
La agenda continúa ampliándose y puede consultarse en la web oficial de Rocío Márquez
